Master Class de chant à La Réole le 15 juin 2014, avec Niko Risi, reportage en "exclu"

Le 15 juin 2014, dans la salle du tribunal de La Réole, s'est tenu une master class de chant avec Niko Nisi (ténor "léger").

Six chanteurs de la Chorale saint Abbon ont travaillé la technique vocale sous les conseils de ce professeur.

Les choristes et les amoureux de la musique vocale étaient invités à assister à cette classe afin de bénéficier des conseils du maître, découvrir le chemin qu’il prend afin de faire évoluer les voix, enrichir les timbres, développer les tessitures, gérer le souffle, le soutien vocal.

Apprendre à écouter les autres guidés par un maître,
c’est déjà apprendre à mieux chanter…

Niko Nisi, ténor léger,  a étudié le chant lyrique dans la classe de M. Kovaci au Conservatoire National d’Albanie. En 1984, il obtient son diplôme avec la meilleure note possible, ce qui lui vaut d’être engagé sans concours dans le chœur de l’Opéra National d’Albanie. Moins d’un an plus tard, il a l’opportunité d’interpréter le rôle d’Almaviva dans « le barbier de Séville » ce qui lui vaut d’être nommé soliste de l’Opéra.

Il interprétera alors les rôles de Rodolfo dans « la bohème », Nemorino dans « l’élixir d’amour », Arlequin dans « Paillasse », Tamino dans « la flûte enchantée » et Don Ottavio dans « Don Giovanni »

En 1991, après l’ouverture des frontières de l’Albanie, il est engagé sur concours à l’Opéra National de Grèce à Athènes. Outre les rôles déjà cités il chantera Alfredo dans « la Traviata », et se produira dans de nombreux concerts-récitals d’airs d’opéra ou de romances italiennes ou grecques.

En France depuis 2002, il y chante le parties de ténors des « 7 Paroles du Christ » de César Franck, de la « Petite messe solennelle » de Rossini, de la messe de la Sainte Cécile de Gounod, de la « Missa di gloria » de Puccini, des mélodies de Fauré… Il se produit souvent, accompagné au piano par son fils Adelon, actuellement élève au Conservatoire National Supérieur de Paris.

Il a bénéficié également des conseils de chanteurs prestigieux comme Montserrat Caballé (soprano) et Nikola Zaccaria (basse) qui fut un partenaire régulier de Maria Callas sur toutes les scènes d’Europe.

Tout au long de sa carrière il a pratiqué l’enseignement du chant, et encore aujourd’hui sa pédagogie, son oreille attentive, sa parfait maîtrise de la technique du « bel canto », permettent à ses élèves de découvrir les possibilités insoupçonnées de leur voix.

Les reporters de monsegur33 étaient présent à cette classe, à plusieurs titres:

- celui de choristes et de maître de choeur

- celui d'amis et de soutien envers certains des élèves placés sur la sellette

- celui de rapporteurs curieux de tout, attentifs à la vie culturelle sur le secteur proche

Voici donc quelques photos de cet exercice, suivies de quelques réflexions et notes au sujet de ce cours qui prit souvent la forme d'une conférence, truffée de remarques humoristiques et savoureuses.

On retient mieux et plus profitablement dans une atmosphère détendue et émaillée de bons exemple (là, nous nous plaçons évidemment au niveau du public! ce que nous fûmes ce jour là)

master class Niko Nisi

En préambule, notes générales sur ce qu'est une master class:

Une classe de maître (master class en anglais) est un cours d'interprétation donné à un étudiant par un expert de la discipline. Le terme est principalement employé dans le domaine des arts, et en particulier la musique.
La différence entre une classe de maître et un cours ordinaire réside dans l'organisation.

Dans une classe de maître, tous les étudiants (et souvent des spectateurs) écoutent et observent alors que l'expert s'occupe d'un étudiant à la fois. Celui-ci, de niveau au moins intermédiaire sinon avancé, joue généralement un seul morceau sur lequel il a été préparé, et l'expert lui donnera des conseils pour mieux l'interpréter, ce qui comprend souvent des anecdotes à propos du compositeur, des démonstrations sur certains passages, et des commentaires sur les erreurs fréquentes.

Notes personnelles sur la master class de Niko Nisi:

- Les élèves n'eurent pas à interpréter une oeuvre en particulier

uniquement en fin de séance, le maître demanda d'entendre leur voix sur un extrait ou une phrase d'une oeuvre qu'ils aimaient et pouvaient "montrer"

Niko Nisi s'attacha pour chacun d'eux à développer des principes essentiels, de base, préliminaires à l'acte d'interprétation, et indispensables à tout acte de chant:

- importance du diaphragme et de la gestion du souffle par le diaphragme
- importance de la respiration nasale
- importance des exercices de respiration pour muscler le diaphragme
- importance de l'articulation pour les consonnes
- ouverture bouche verticale (en "cul-de-poule" disait, dans le temps, A. P. notre propre prof de culture vocale et de direction de choeur)
langue à la racine des dents machoire inférieure
- utilisation de la "couverture": assombrissement des voyelles
- importance du chant de poitrine
- reconnaître un chant de poitrine et un chant nasal ou "de tête"
- chanter confortablement: dans sa tessiture
- ne pas redouter les notes hautes, ne pas "penser les notes" mais chanter
- étendre progressivement son ambitus (ou tessiture) = l'étendue de sa voix, en partant d'une note que l'on "pousse" bien
- utilisation du vibrato pour certaines musiques baroques,du glissando en musique romantique

Parmi les anecdotes rapportées par le maître, nous citerons:

celle où il raconte avoir proposé, après l'avoir entendue en concert, à une soprane, de la coacher pour développer ses capacités vocales et rendre sa voix, disons plus "juste". La réponse (offusquée ?) de la dame, non consentente, fut "Je SUIS professeur de chant!"

d'où une réflexion sur l'importance de se confier à des professionnels expérimentés pour travailler sa voix et ses capacités dans le bon sens, et sans danger pour l'appareil phonatoire.

(Y aurait-il des "charlatans" en ce domaine?)

Propos à nouveau illustré par ce "proverbe":

"Ce n'est pas parce que je tiens un volant que je sais conduire!"

Niko Nisi sait de quoi il parle! avant d'avoir été "découvert" pour sa merveilleuse voix, et de devenir un ténor apprécié, il exerçait le métier de routier!

Merci à François Durand de nous avoir convié à ce moment de ressourcement, dans lequel nous avons pu personnellement revivre et retrouver, en l'espace de 3 heures, tous les conseils reçus de divers maîtres et en particulier de notre regrettée prof + Anita Parus, professeurs et maîtres de choeur à qui nous rendons également hommage par cet article.

les reporters associés

C.B et JF.B